Verena Günthers Roman Medulla beleuchtet das Scheitern moderner Beziehungen und den Konflikt zwischen Mutterschaft, Selbstbestimmung und gesellschaftlichen Erwartungen. Die Rezension analysiert Aufbau, Figuren und Themen wie Liebesfähigkeit, Identität und Freiheit. Günthers erzählerischer Minimalismus und der wiederholte Beziehungszerfall ihrer drei Berliner Paare machen Medulla zu einem radikalen, aber auch ermüdenden Beitrag zur Gegenwartsliteratur. Eine kritische Buchbesprechung über Nähe, Entfremdung und weibliche Selbstbestimmung.

Ed Park liefert mit An Oral History of Atlantis sechzehn Stories voller Originalität, Witz und riskanter Konzepte. Nicht jeder Text überzeugt, doch die Highlights funkeln in kristallinen Höhen.

Botanik des Wahnsinns von Leon Engler ist ein autobiografischer Roman über Familie, psychische Erkrankungen und die Frage nach Normalität. Engler verbindet persönliche Erfahrungen mit psychologischem Fachwissen und zeichnet ein eindringliches Bild von Generationstraumata, Depression und gesellschaftlichen Erwartungen. Der Roman ist keine leichte Lektüre, aber aufschlussreich, ehrlich und lesenswert.

Rezension: In Dein Herz, ein wildes Tier entführt Jardine Libaire in das raue Herz Amerikas. Zwischen Roadtrip, Meth-Explosion und Sehnsucht entsteht eine fragile Notgemeinschaft – eine Erzählung über Freiheit, Außenseitertum und die Suche nach Zugehörigkeit.

In Die Holländerinnen entführt Dorothee Elmiger ihre Leser:innen in den tropischen Dschungel Panamas – und in ein Netz aus Geschichten, Machtstrukturen und Stimmen. Inspiriert von einem realen Vermisstenfall erzählt der Roman von einer namenlosen Autorin, einem exzentrischen Theatermacher und dem Ringen um Deutungshoheit. Elmigers mäandernde, dichte Sprache fordert heraus, eröffnet aber zugleich ein faszinierendes literarisches Labyrinth.

The Body Farm von Abby Geni ist ein Kurzgeschichtenband, der literarisch überzeugt. In meiner Rezension erkläre ich, warum diese Erzählungen so eindringlich wirken.

Ben Shattucks Die Geschichte des Klangs ist eine zarte, melancholische Novelle über erste Liebe, Verlust und die Kraft von Musik und Erinnerung. Auf nur 100 Seiten erzählt der Autor von Lionel und David, zwei Musikstudenten im frühen 20. Jahrhundert, deren Sommer voller Lieder und Aufnahmen unvergesslich bleibt. Jahrzehnte später tauchen die Tonaufnahmen wieder auf – als Echo einer vergangenen Liebe und eines gelebten Lebens. Shattuck verwebt diese Geschichte mit Annies Perspektive, die über verpasste Chancen und ihr festgefahrenes Leben nachdenkt. Ein stilles, poetisches Buch voller Nachhall, das zeigt, wie prägend Erinnerungen und Entscheidungen sein können.

Strandgut ist, wie man es von Autor Benjamin Myers kennt ist, ein schmissig erzählter Unterhaltungsroman über Außenseiterfiguren, die sich nach etwas Licht in ihrem eingegrauten Leben sehnen.

Auf Amélie Nothomb ist Verlass: Wie ein Uhrwerk veröffentlicht sie beinahe im Jahresrhythmus kurze Romane mit selten mehr als 200 Seiten. Mehr braucht sie nicht, destilliert ihre oft ganze Lebensgeschichten umfassenden Erzählungen auf ihre Essenz. Mit Psychopompos legt sie nun einen kurzen, autobiografischen Roman vor – ihr vielleicht persönlichstes Werk. Schließlich ist sie die Protagonistin. In Psychopompos geht es um ihr Aufwachsen als Diplomatentochter, die in Vögeln so etwas wie ihre Seelenverwandten findet und über sie zum Schreiben kommt.

Atavists von Lydia Millet ist ein vernetzter Storyband über Millennials, Social Media, Ambitionslosigkeit und den brüchigen amerikanischen Traum.